Drammaterapia, Fondazione del Gruppo

Atelier LiberaMente
Aprile 2010

Drammaterapia: la stupidità, l'ignoranza, l'errore

@ director

Non si tratta di destra o di sinistra, ma del fatto che fare vignette con didascalie che beffeggiano la morte comunque -recente il disatro aereo nei cieli della Russia-, di qualcuno, di molti, dispensandola virtualmente ...non fa ridere. E non augurerei la morte ad alcuno, ma piuttosto la coscienza di credere nei valori che professa, con coerenza e senza sarcasmo. Cose distanti da quanto stiamo lavorando in questo nuovo Corso di Drammaterapia per le Risorse, ma a caldo, dopo lo stage di oggi, sto stilando questo breve report, mentre le notizie del telegiornale mi aggiornano sulla povertà del pensiero così frequente. Sarà che, come nel caso della pubblicità, non ho mai pensato come educativa l'equazione  buona-audience=qualità e credo esista un'etica del potere e della comunicazione in grave degrado.

Il nostro "gruppo", in questo iniziale processo di drammaterapia di "lavori in corso", si è detto oggi che, sovvertendo la retorica dello sbaglio, osserverà l'errore come indicazione di percorso, l'ignoranza come possibilità di apprendere discipline che altrimenti non si avrebbe, e la stupidità come quel naturale iniziale fertile stupore di chi si mette in gioco ed è pronto alla scoperta. Riformulazione di termini spesso vissuti in negativo.

Venerdì scorso, nel laboratorio serale -il primo-, dove attraverso una piece drammaterapica si è realizzata la iniziale conoscenza tra nuovi partecipanti, attori del CDIOT ed ospiti, si è redatto molto materiale, audio, video, e di quello più sensibile ed importante che si iscrive tra cuore e ragione; in sintonia con lo spitito scientifico, ma così profondamente etico di quel Cartesio che stiamo un poco celebrando nel blog del CDIOT. Avremo modo di farne redazione in commenti ed immagini anche qui, prossimamente, in un nuovo video già in lavorazione sul "KamiKaze" appena performato.

Sono contento che Michela, da quella serata in poi, abbia deciso di desistere dalla reazione di sorriso -anche se sicuramente garbato- alla scena di una persona che va in trance in cinque secondi e di un'altra che lascia, poco prima, che la sua mano leviti fuori il proprio "comando"! Non che quello che pensi Michela sia importante perchè l'ipnosi e lo stato di coscienza modificato esistano, perchè la fantasia esista, l'immaginazione e tutta quella serie di automatismi e lavori invisibili nel nostro apparato psichico siano veri! Ma piuttosto, dietro l'abbandono di un pregiudizio, vi è l'abisso affascinante di un viaggio, senza pericolo tra esplorazione ed emozioni, che lei potrebbe fare, con grande guadagno di cuore e mente.
Contento anche che una certa rigidità delle catene muscolari di Pino, come anche  è per me (tiri un pietra chi ne è immune!) abbia costituito il pretesto per parlare di quanto la "resistenza" al cambiamento sia così vicina e collegata alla "contrattura di difesa", antalgica, di un ferita fisica...e di come si possa, invece, cambiare.

Egualmente soddisfatto che Gianni, già provato e provetto attore del CDIOT, abbia deciso di "fare la guerra" ad ogni abitudine che imprigioni la possibilità di strade nuove e soluzioni creative, con il potenziale di un repertorio che non può, così facendo, che ampliarsi e farlo evolvere verso un vero AVATAR! Non conosceva molto di Cortazar ed è positivo che abbia cominciato a farlo prima che -per i conoscitori della sua produzione...- l'orologio si impadronisca per sempre del suo polso! Conto molto anche su di lui, dopo la davvero superba interpetazione del KamiKaze. L'ho visto "pasteggiarsi" la parte, come spesso sono solito dirvi. E non nel narcisistico e tutto privato spremere sul palato il senso di un gusto solitario, ma nel dare-avere, sacro, del teatro.

La mia assistente, aiuto-regia, docente, attrice, Maria PIna (mi fermo perchè è capace di arrossire anche online! senza possibilità, per fortuna, di guarigione)..dall warm-up della conoscenza del suo gruppo venerdì, alla colta conferenza e discussione sulle fiabe oggi, nello stage domenicale. Tra biologia, etologia ed evoluzione ci ha rifatto fare amicizia con l'homo abilis, con le fiabe della nonna, e con l'importante energia che sacaturisce dal lavorare in nostro "racconto" interno con gli altri.

Giuliana e l'elegia allo stupore. Quella bisaccia, vuota di pregiudizio, e piena di nulla che può, se si vuole riempire. L'intelligente lavoro della ragione a volte ci inibisce severamente. Quella severità, anch'essa retorica e morbosa che ci proviene da un super-io gravemente infarcito di proibizioni, non sempre, ma a volte, anzi spesso. Prigione e corazza psicosomatica al "nuovo". Debbo ringraziarla per lo sguardo che vuole capire e si mette in gioco. Tanto in gioco che oggi, le metafore sul sesso degli angeli, ma anche degli uomini...le venivano proprio bene!

Tonina, "svezzata" dai precedenti incontri, procede ora in modo fluido, accoglie ed è un tranquillo sensibile specchio a quanto avviene ed a cui partecipa. Questa madre-moglie straziata nel Kamikaze, non ha mai abbandonato chi andava a farsi esplodere e religioso è stato il suo silenzio-sguardo sul corpo sgualcito dalla storia del suo compagno, oramai "scoppiato".

GIaceva a terra, in resti scomposti, sotto lo sguardo di tutti e uno di quei resti si chiamava anche Mijail, 19 anni. Piuttosto che la supina e passiva interpretazione di quanto proposto lì per lì, egli ha scelto la scoperta del passaggio pericoloso  ed ambizioso tra l'essere, il non essere più, mentre si continua ad esistere ed assistere. Difficile da descrivere, se non vi si si era. Spettacolo interno che ci ha restituito incisivamente dopo, lasciandoci meravigliati.

L'autore, Federico, si è gustata privatamente e poi con esternazione pubblica la duttilità di un testo, il suo, che ogni nuova piece rende "ipertestuale" con differenti elementi ed interpretazioni e poi ha partecipato all'epilogo, facendosi olocausto insieme agli altri della tragedia già consumata e lì congelata.

Alessandro ha utilmente deciso che, dandosi un mantra al mattino ed uno serale, si può evitare l'illusorio gioco del fascino delle cose nelle vetrine della vita, a meno che il fascino non sia proprio giustificato da "cotanta maraviglia"! E' vero, la solitudine dà accesso a parti private, mentre se subita ci fa sentire sempre in credito dalla vita. Oggi ha danzato e parlato con un "padre" fantastico, nella fiaba drammatizzata, proclamando una convinta autonomizzazione dalle regole e privilegi paterni, che avvenga mai che per i secondi si debba accettare che i primi condizionino la nostra personale libertà!

Marlene Elisabeth ha danzato con le speranze! Non quelle di Cronopios e Famas (Cortazar) e non quelle ruffiane di compromesso nella diatriba tra ortodossia ed invenzione, ma la speranza vera, coltivata, che l'Equador accelleri forse, nella deriva dei continenti, la sua ri-unione con l'Europa, della figlia con la madre, dove ogni figlia è, comunque anche madre! Bella la sua trance, immediata, profonda, e, come accade in questi casi, che non lascia molta voglia di uscirne...tanto si può star bene....con la trance? Con se stessi, affermo io, a curare questo rapporto, tenero e responsabile di se stessi con la vita.

Spartaco, gladiatore di scommesse che fa sempre  con la drammaterapia, con abituato senso di vittoria! Un giorno di questi dovrò bastonarlo per il solerte servizio all' altro, testimonianza dell'esserci con. La sua danza oggi era cerimoniale di guerra, agli spititi maligni, auspicio di ricca caccia nella savana per il tuo gruppo riunito. L'ho sentito soddisfatto e questo non necessita di commenti. Anche Catia aveva il buon umore; è squisita la sua attenzione a tutto. Farò attentati a quella sua naturale e delicata discrezione che per ora ci lascia "salvi", ma promette dardi ed espugnazioni, se sà rischiare a poker, come rischia danzando leggera ad occhi chiusi, senza mai perdere il contatto con tutti noi.

Ho danzato poco, io; il malleolo non me lo permette ancora, ma la mente ha supplito, scivolando tra braccia e gambe, polsi ed angoli vivi, mentre vi muovevate. Anche Flavia si è aggirata curiosa tra i boschi delle vostre fiabe ed i mari delle scoperte senza commissione (vedi fiaba Il Principe ed il Mago). Come chi ascolta una fiaba, immagino che anche lei abbia avuto l'incontro privato con il cuore e la mente.

Vi ringrazio.

Foto: Atelier Drammaterapia per le Risorse, Aprile 1010

CORSO DI DRAMMATERAPIA DELL'ATELIER LIBERAMENTE A ROMA

ll C.D.I.O.T. ad aprile 2010 apre un nuovo un laboratorio teatrale nel contesto dell' Atelier di Drammaterapia LiberaMente, che proseguirà con incontri serali bimensili al venerdì o a full immersion una domenica al mese, sino al prossimo febbraio 2011. Il primo incontro venerdì 9 aprile (aperto al pubblico)

Il (C.D.I.OT.), sponsorizzato dalla SIISCA (Società Italiana di Ipnosi Sperimentale Clinica & Applicata, 1988),  e dalla Scuola Romana Rorschach, è stato creato nel 2008 come estensione “artistica” dell’Atelier di Drammaterapia Liberamente (2006) all’interno dell’esperienza triennale dello stesso, fondato e diretto dal drammaterapeuta E. Gioacchini. Mentre l’Atelier ha lo scopo di divulgare concetti e metodologie proprie che si riferiscono ad una originale individuazione teorica e pratica della Drammaterapia e del processo drammaterapico, nei suoi vari contesti applicativi, il C.D.I.O.T. ne costituisce la naturale evoluzione artistica, come vera e propria forma di Teatro.

La metodologia si riferisce all’utilizzo della drammaterapia come metodo che permette ai partecipanti l’espressione creativa del proprio “processo artistico”, attraverso una vasta gamma di strumenti quali la recitazione, l’hypnodrama, lo storytelling, la musica, il gioco, la tecnica del mimo, il movimento e la danza.

I partecipanti sono guidati alla sperimentazione ed elaborazione personale del linguaggio teatrale, che passa sia attraverso la riscoperta di sé, del corpo e delle sue possibilità espressive, che la riformulazione di un nuovo rapporto con l’esterno -lo spazio, gli oggetti e gli altri.

Insegnamenti
Esercizi di base

• il movimento (elasticità corporea, attivazione di parti corporee trascurate, studio del ritmo, del tono, sfasature, contrasti);
• la sensazione (rilassamento, esplorazione e percezione sensoriale, immedesimazione, osservazione, descrizione e creazione di suoni ed immagini);
• la mimica (mimica facciale e corporea, micro e macro movimenti, il gesto espressivo, intensità, plasticità, posa, naturalezza, immobilità);
• la fonetica (dizione, uso della voce, volumi, ritmi, toni, pause);
• l’imitazione (ricostruzione dei segni caratteriali, linguaggio e tempi, naturalismo e stilizzazione);
• l’improvvisazione (temi, situazioni, stati d’animo, racconti orali); la drammatizzazione (la creazione di un testo in improvvisazione, la scelta dei segni e dei contenuti, il “messaggio”);
• l’interpretazione (interrelazione tra segni visivi e uditivi, correlazione con gli altri, senso scenico, agibilità dello spazio teatrale, presenza);
• autoipnosi (addestramento alla modificazione dello stato di coscienza);
• Maschera e Trucco Teatrali. 

Psicotecnica

• Autoanalisi e analisi del testo e del Personaggio;
• Allenamento della memoria e dell’attenzione (concentrazione);
• Rilassamento e gestione della tensione;
• Improvvisazione guidata verbale e non verbaleUtilizzazione degli impulsi emotivi (risata, pianto, rabbia);
• Memoria emotiva;
• Centralità corporea;
• Coordinamento motorio;
• Comunicazione non verbale
• ;Presenza scenica, interiorizzazione ed esteriorizzazione espressiva;
• Hypnodrama.

Piece Finale

L'Atelier di Drammaterapia Liberamente intende il percorso drammaterapico quale processo di crescita della autonomia e libertà di espressione del soggetto nel contesto della formazione attoriale. Le performances finali che seguono l'iter formativo costituiscono, quindi, l'apice di quel percorso che sposa il copione alla interpretazione nell'autenticità del personaggio-attore. Le pieces dell'atelier sono momenti conclusivi e celebrativi di quanto si è appreso e che appartengono al più ampio capitolo del teatro, dove il rapporto con l'altro (pubblico) ratifica i processi e gli fornisce emblematico svolgimento sulla scena esibita. In linea con quanto afferma Grotowsky, dove l'essenziale diventa pungente provocazione al cambiamento. E.G.

INFO Per informazioni ed iscrizioni ci si può rivolgere alla segreteria del CDIOT al Tel 335-8381627 - Fax: 06-86211363/70 - SITO: http://www.drammaterapia.com/